如果没有电影计划的话，那只能说很遗憾了。”

    电话里的马克·穆勒笑的很开心，“当然，有吴导这句话，我就已经很开心了，威尼斯电影节诚恳的等待吴导的到来。”

    得，话都说到这份上了，吴渊在寒暄几句挂断电话后，也不得不考虑马克·穆勒的这个邀请了。

    说实在的，有马克·穆勒这个亲华主席在，确实威尼斯这几年会成为华夏电影人的半个主场。

    要没马克·穆勒，贾樟科的《三峡好人》真不太可能拿到去年的金狮奖。

    如果要冲奖的话，这两年确实去威尼斯电影节更适合一些。

    马克·穆勒的邀约也来的很早，现在离着明年威尼斯还有足足一年半的时间呢，足够吴渊做准备。

    文艺片冲奖这种事情，如果有合适剧本的话，向来是惠而不费的一件事。

    拍文艺片不费钱，只需要几百万就足够拍出一部优秀的文艺片了，只是优秀的剧本难有而已。

    有了马克·穆勒邀请的这档事后，在《加勒比海盗3》剧组拍摄的间隙，以及收工后休息的时候，吴渊有空就在琢磨，自己要不要整一部文艺片去参加威尼斯电影节。

    选哪部电影合适呢？

    首先，肯定要延续他的文艺片执导风格，也就是探讨死亡这个人类永恒不变的话题。

    之前的《入殓师》和《爱》，两部电影都是通过不同的故事和角度，来探讨死亡这件事。

    这也已经成为了吴渊的个人风格。

    欧洲那边的电影报纸，只要提起吴渊这位导演，就必然会谈起这事。

    欧洲的影评人们一致认为，吴渊很喜欢在电影里通过用小人物“平凡的故事”来探讨死亡这个宏大的话题。

    看似故事都很简单普通，但背后对“生命”的探讨却总是会触及观众灵魂深处，让人忍不住颤栗。

    就像张一谋的文艺片总是少不了农村、农民、黄土地。

    陈凯戈的文艺片总是少不了美如画的构图，复杂的人物内心。

    姜纹的文艺片则少不了大量的暗喻、隐喻、映射政治的东西。

    吴渊作为一位优秀的艺术片导演，他的文艺片里当然也有属于他自己的风格和特点。

    虽然这个风格和特点确实是吴渊无意中呈现出来的，当时他选《入殓师》和《爱》这两部电影的时候，真没想那么多。

    只是现在风格都已经形成了，他也只能接受欧洲记者们对自己的评价和定义。

    如果要求稳的话，他的下一部文艺片，最好也要和“死亡”这个命题有关，继续加深自己的电影风格，形成一个独树一帜的“吴渊风格电影”。

    这对一位导演来说，肯定是求之不得，引以为豪的事情。

    那么问题来了，要拍哪部电影呢？

    吴渊首先想到的就是法国2011年上映的电影《触不可及》。

    该片讲述了一位生活无法自理的贵族菲利普，与其帮佣黑人青年德瑞斯两人相互帮助的故事。

    从表面上看，菲利普和德瑞斯之间可以说没有一点相似之处，不论是他们的生活背景还是身份地位，基本上是两个完全相反的极端。

    可即使如此，这两个人还是建立了一种不太稳定但持续上升的朋友关系。

    而且全部是以真诚、坦白和幽默作为根基的。

    在这个过程中，他们都将经受一次前所未有的情感洗礼，同时也逼迫着他们重新审视生命与爱的意义。

    这部电影同样是从另一个角度，带领观众们领略了一番生命和爱的意义，从立意角度和风格来看，和《爱》其实很像。

    而且这部电影还叠了反种族歧视的buff，让一个华夏导演来拍的话就更有意思了。

    但可惜的是，该片改编自菲利普·波佐·迪·博尔戈的自传《第二次呼吸》。

    这个真实故事在2004年就已经被拍摄成一部纪录片了。

    这并不是一个原创剧本故事。

    《触不可及》的导演奥利维·那卡什达，在2004年看到这部纪录片时，就产生了想改编成剧情片的想法，并且在2008年就付诸行动了。