矿泉水不是超市里长出来的，水果蔬菜也不是货架里刷新出来的。

    05年，影视人才也不是有钱就能从市场里买到的。

    市场不是万能的，更何况05年的电影市场，不能说一片荒芜，也是杂草丛生。

    市场不完善，人才也不多。

    沈三通开门见山道：“超市的成功说明不了什么，一个超市场景，台前幕后加一块也没有多少人。”

    在这方面很冷静。

    超市成功确实巨大，给他带来的好处非常大，甚至超过他的理解。

    但是不能说有超市就万能了。

    超市始终只是小成本小场景的喜剧。

    “我们要通过这两个项目至少抓起一个数字电影团队出来，培养相关人才。”

    “从电影早期筹备的出品、制片，中后期筹备的制片主任、生活主任、外联制片。”

    “到拍摄时的制片人、导演、演员导演，灯光、摄影、收声、化妆、服装等技术工种。”

    沈三通说的很直白：“第四代导演那个时代，我们是有各方面人才的，制片厂培养了许多。第五代导演的时代，也有，虽然调度上比不过四代，但基本功绝对不差。然而，到了第六代，我们人才就不行了，基本上断代。”

    “我自己也是导演专业的，没有人比我更清楚我们的教学情况，8090年代的教材和实践有大问题，完全放弃了正常的制片程序，学习欧洲新浪潮、艺术片那一套。”

    说起来，样板戏真的很精彩。

    结构板板正正，人物鲜活明了。

    因为要消除影响，8090年代学了欧洲那一套。

    散文、诗歌式的电影。

    欧洲电影本身就是好莱坞的手下败将，被打的丢盔卸甲。

    本土文化都守不住，学习失败者的东西，能学到什么好可想而知。

    两代人的电影工业全部垮掉，六代导演基本上全废。

    当然，电影工业的垮掉，可能是那个时候伤害最小的一项了。

    沈三通环顾一周，观察与会的人员。

    沈三通彻底否定了过去二十多年的电影理论，让大家相当的惊讶。

    不过他这属于民营，他是老板，他的一言堂。

    在这里，没人和他争论什么狗屁电影文艺理论。

    沈三通笑着说：“垮掉的主要还是导演，当然了，兵怂怂一个，将怂怂一窝，导演垮掉，摄像、灯光、剪辑也没招。我自己是导演系的，拖累了其他专业的同行，我道歉。”

    此话一出，大家笑了起来。

    严肃的会场气氛消散许多。

    “客观的讲，科班导演是完蛋了，我是不抱希望了。其他工种人才我们有，原来制片厂培养了许多，科班也培养了不少，就是使用不好。”

    科班导演真的彻底完蛋，以后二十年都不太行。

    打破观众对于国产片的偏见，是摄影系的宁昊。

    国产团队彻底证明自己，是徐征的《泰囧》上了十亿。

    然后是吴晶《战狼2》创造了影史记录。

    法学出身的科幻妲己郭凡一部《流浪地球》开启了科幻片时代。

    沈三通说到了关键：“我们要把他们发掘出来，主要是使用起来，给他们工作和项目，熟练商业化电影运作，适应商业化的拍摄节奏。”

    技术工种也不能说完全没问题。

    制片厂时代，大家拿的是固定工资。

    电影制作是先计划再有需要，项目有限，干起活不着急。

    后来，散文式的作者电影，台前幕后就十来个人，更不急了。

    可是商业片慢不得，每一天都在烧钱，拍摄周期要争分夺秒，

    能一个月拍完不要两个月，能半个月不要一个月，一天工作十几个小时，赶工很正常。

    这个节奏港岛那边很熟悉，他们生活工作节奏本就快。

    大陆幕后团队和港岛有差距，但大陆影视工作者绝对不差。

    跟两个组，节奏、工作流程就都熟悉了。

    只是没有机会。

    剪辑师杜媛，之前