最少，利用率最高的图片形式，其实剧照如果和海报相比的话，海报的传播度更甚，这就是观众往往会一眼看到一个外国电影的海报，即使不认识外语，也会认出是什么电影的原因。

    海报是电影的广告画，有时候就可以代表这部电影，主要内容、风格、气质等等，但是剧照和海报还有一个非常大的区别，就是海报可以后期制作，可以“无中生有”，剧照不可以。

    这就是为什么杜克在拍摄阶段如此重视剧照的原因。

    剧照都必须具有新闻性，在海报、预告片、剧照，这三种物料里面，海报和预告片都是可以“制作”的，也就是可以“二次创作”的，但是剧照基本不可以，剧照非常类似于新闻图片，但也并不等同于新闻图片。剧照最大的功用，其实就是用于介绍电影，而发布剧照基本也是在电影的各种新闻当中，或者直接官方发布剧照，所以剧照最大的曝光就是通过新闻，所以新闻图片的要求基本都要吻合，比如，不能是斜的、歪的、重度ps的、拼接的、“假的”。

    由于剧照没有办法后期制作，所以剧照基本上是和电影拍摄同步，而电影摄制结束时，才会把剧照交到营销工作人员手里，如果一旦有任何问题，基本上没有回旋的余地，所以好莱坞在营销的时候，会经常遇到剧照不合格、拍摄质量差、数量不够、关键剧照缺失等等问题。

    《星球大战：原力觉醒》比起前作，电影的制作规模更大，杜克却不打算采取乔治?卢卡斯的任何建议，而是打算回到起点，制作新的三部曲。

    杜克想让这部影片的拍摄想远离前传的审美，要像是原三部曲的延续，这是至关重要的，《星球大战：原力觉醒》要具有第一部的纯度，但在适当情况下，也要具有《帝国反击战》中的戏剧性、美丽和阴影，他希望图像质量基于imax胶片和外景地，感觉起来真实可信。

    剧组的美工部门也追根溯源，寻找灵感，秉承杜克提出的“模拟”电影的外观和感觉，拍摄现场用的是汉娜?瑟琳娜设计并建造的实用的现场，有些也会用实际显示器，并用cg全息图充实一些场景。

    这些现场通常采用2d驱动角度，而不是绿屏特效现场扩展。

    拍摄告一段落的时候，杜克将安娜?普林茨、汉娜?瑟琳娜和约翰?施瓦兹曼等剧组核心人员召集在一起，再次强调拍摄时的注意事项。

    几个人围绕在导演监视器附近，杜克则站在最中心的位置。

    “我们知道如何使图像逐渐消失，让背景自然远离，避免不必要的批评。”杜克的声音清晰而又响亮，“带着景深考虑设计会有所帮助，我要求现场纹理和表面也有极高宽容度……”

    说到这里，他看向约翰?施瓦兹曼，“使用imax拍摄出的镜头必须有原三部曲的风格特质。”

    约翰?施瓦兹曼信心十足，“死星和千年隼两部imax摄像机都安装了潘那维申公司的特制变形镜头，我依据它们设计了很多复古拍摄方法。”

    他边说边走到了导演监视器前，按下播发按键，监视器上出现了先前拍摄的一个镜头。

    等周围围着的几个人都站在监视器前的时候，约翰?施瓦兹曼就这画面解释道，“这些镜头将具有70年代末的胶片感，同时保留一些我们熟知并且喜爱的现代特质。我想保留那个年代的高对比度，所以让潘那维申增加了一层镜头镀膜。另一方面，它们还使镜片感觉更加柔和。”

    上世纪70年代的一些电影用过滤以获得更加柔和的外观，约翰?施瓦兹曼那时正在英国担任摄影助手，他“非常清楚”在镜头前后放一只长筒袜可以帮助抵消一些胶片的缺点。

    所以，在前期筹备的时，约翰?施瓦兹曼就让人准备了大量的迪奥10#长袜，几乎将洛杉矶迪奥专卖店的长袜买光，做了大量的实地测试。

    这场小会议进行的时间并不长，在散会的时候，杜克还让蒂娜?菲交给每个人一台ipad。

    杜克在ipad上存了一本数字小册子，能让所有人看到每个镜头需要的特质和独特的外观品质。

    在过去，因为色温，对比度和其他变量的关系，摄影师要花很多时间匹配镜头，如今随着技术的进步，可以通过计算机预览处理这些问题。

    因此，如果不同镜头