起蹲在显示屏后面，看自己刚才表演的片段。

    成熟的、厉害的演员，演完就走，从来不看。

    他们有这样的底气，也是他们的本事。

    周云想要往前进一步，仅靠着这点天赋和灵气，是不够的。

    “你看，这个地方，你太顺了，你潜意识里知道下一秒何穆会推门而入，所以你身体的姿态都做好了准备，急着要把东西藏进盒子里，但实际上你要听到反应才能做出自己的反应，如果你现在还没有办法控制住自己的肌肉反应，我教你一个办法，你看盒子里的东西的时候，从一开始就小心一点，这个东西不能够让何穆发现，所以你一拿出来就有点紧张，这样可以把状态一直保持下来，也就不会让人觉得你收东西的动作太顺了。”

    姜辛给周云讲戏，讲的东西其实很细节。

    这些细节也是苏烟之前最不想听的东西。

    苏烟并不是不知道这些细节能够帮助表演更好，更上一个台阶。

    但苏烟的想法很简单，这是电视剧，又不是电影，片长不是一个量级，屏幕大小也不是一个尺寸，谁会那么挑剔地看？

    如果用这种吹毛求疵的态度去纠正每一场戏，她不用演了，处处是破绽。

    最关键的一点是，在苏烟看来，这种费力不讨好没有任何意义，根本没有人会在乎。

    现在还有多少观众会一部戏来回看很多遍？

    但周云却很珍惜姜辛讲戏。

    这些细节才是表演的逻辑。如果说情绪的代入是表演感性的魅力，人物的剖析就是表演理性的魅力。周云是学理科的，她很喜欢这种确定性，越细微之处，越见繁复的神奇。

    听姜辛讲完戏，周云有豁然开朗之感。

    她其实也意识到自己的问题。

    戏里，要到宋迟推门的时候，她才会惊慌失措地发现宋迟推门。

    戏外，她已经读过剧本，不可能百分之百地“惊慌失措”。

    这种已知和未知的冲突，是每一个演员都要处理的难题和困境。有的演员用状态表演，有的演员用情绪表演，有的演员用经验表演，方式各不相同。

    但这些都建立在一种炉火纯青的技术之上，这样的表演才有水到渠成般的真实。

    周云做不到。

    姜辛就给她支招，如果突发的惊慌失措无法自然表演，就遵循人物的动机，放大一开始的紧张，再过渡到后来的惊慌。

    这是一种投机取巧，却也是一种表演的技巧。

    周云觉得很有意思。

    ……

    当一个星期过去，剧组都没有催苏烟回去拍戏以后，苏烟彻底慌了。

    连何婷也坐不住了。

    何婷给文兵蓝打电话，问剧组现在什么情况。

    文兵蓝据实以告，说：“这些天姜导都在拍周云和宋迟的戏。”

    何婷声调顿时提高，问：“那我们烟烟呢？”

    她的言下之意其实是想问，剧组难道是把苏烟给忘了吗？

    苏烟一个女主角，五天不回剧组，剧组不早该来三请四催了？

    文兵蓝说：“婷姐，苏烟不是说脑震荡了，要多休息吗？这情况也是客观情况，我们也没办法，如果苏烟情况实在比较严重的话，姜导说了，到时候把苏烟的一些戏删掉好了，我们绝对不会强迫苏烟没有休息好就回剧组的，你放心。”

    何婷眼睛瞪圆了。

    这话不用说得更明显了。

    “小文，这、这是姜导的意思？”

    “我上边也是这个意思啊，这时间谁也耽误不起。”

    何婷挂了电话，思索不过三秒，直接去帮苏烟办理出院手续，带着苏烟回了剧组。

    到了片场，苏烟还不肯下车。

    她说：“我现在下车去认错，脸都丢光了，当初可是婷姐你跟我说，姜导他们会求我回来的！结果现在变成我自己灰溜溜地跑回来！”

    何婷也很无奈，说：“烟烟啊，这事我也没有想到他们做得这么狠啊，你一个女主角的戏，他们竟然也说删就敢删。”

    苏烟：“还不是婷姐你非要借这件事让剧组给我加戏。”