完全吃透、玩过瘾呢！

    可是这首歌就是这样魔性，你咋那么一听觉得平淡，觉得很土，甚至杨谦从一个专业的音乐人来看，这首歌的编曲也比较平顺舒缓。

    它的鼓、贝斯、键盘不像其他摇滚曲目那样，技巧纷杂，花里胡哨。它们在主副歌的处理上都是一种近乎单调的稳定！

    结构上也差不多很平常，人声和键盘交替，而贝斯和架子鼓都只是陪衬。

    听起来，它就是一首不怎么像摇滚的摇滚歌曲。

    杨谦只是单纯为了通关而试唱十遍，结果他自己唱着、唱着就上头了！

    “你给的爱，

    无助的等待，

    是否我一个人走，

    想听见你的挽留，

    春风秋雨飘飘落落只为寂寞……”

    这些歌词值得细品，越品越有味道。

    关键是唱起来，杨谦发现，它也没有想象的那么简单。

    不管是副歌部分的变调、转音，还是情感上的表达、变化，当杨谦意识到这里面有太多文章可做，有太多值得仔细琢磨的地方时候，他就一头扎了进去，这首歌不唱不行了！

    ……

    “你是怎么想到要做摇滚的？”

    唱了几遍后，休息的时间里，吴岚好奇地问了一下杨谦。

    杨谦犹豫了一下。

    他肯定不能说是系统塞给自己的歌，但说他什么曲风都想尝试又太过凡尔赛。

    “因为摇滚很好听！”

    杨谦最后给了一个模棱两可的答案。

    摇滚好听吗？

    好听啊！摇滚不仅好听，还特别上头！

    杨谦其实也很喜欢摇滚，喜欢听流行的摇滚歌曲的，他的书架上就有九十年代那些才华横溢的摇滚歌手的作品。

    只是杨谦对音乐节上一些摇滚乐队的某些歌曲持保留态度，他跟戴羽妮说过，音乐的形式没有问题，关键还是创作的角度，歌曲的内容。

    任何一首歌要是走向低俗化，传递的都是负面的能量，唱的不堪入耳的内容，那它就注定上不了台面，无法被大众所接受。

    艺术的表现形式有千千万万，切入点也有千千万万，为什么非要选最低俗的那种呢？

    就好像之前网上流传的广电某司长的一段话一样：

    “很多‘艺术家’总是埋怨题材不好，政府审查太严，有些题材不让涉及。后来我问他，哪个题材不让你反映？摔跤是个冷门题材，是奥运会的冷门项目，电视转播收视率低，但印度拍出来就有高票房。

    我说，你压根是不想拍《摔跤吧！爸爸》，只想拍‘过来吧，小姨子’，‘别这样，姐夫’！”

    虽然广电的审查确实是经常被人诟病，某司长也说得有些夸张，但也确实是反应了一些作品在创作时候的怪像！

    看看短视频平台就知道了，在缺少严格审查的情况下，都是一些什么妖魔鬼怪混杂在其中？

    不是说短视频不好，短视频刺激了普通人的创作热情，也让大家看到了普通人层出无穷的创意，中间精彩的、高质量的作品一点也不比传统影视剧的少。

    包括音乐也是这样，有了这样一个可以向别人展示自己才华的平台，越来越多草根被挖掘了出来，从地方口音的魔性唱腔，到国风创作的音阙诗听，他们其实也是给音乐注入了更多的能量。

    只是，缺少审查，还是有太多不知道是通过滤镜还是医美手段突出的身材窈窕、容貌姣美的女网红用最低俗的手段、打着擦边球在吸引着人们的眼球。

    不要说什么这都是大众爱看的，只需要扪心自问一句：这样的视频，这样的美女唱歌，你们愿意给你们自己的孩子看吗？

    答案已经很明显了。

    摇滚也一样，它这样的艺术形式本身没错，但摇滚能够流行，绝对不是因为一些低俗的创作，不是因为一些激进或者颓废的视线，不是一些刻意去吸引人眼球的另类装扮。

    它的灵活多变，它的节奏鲜明，它的激情饱满，才是摇滚能深得人心，获得无数拥趸热爱的原因。

    杨谦也坚信这一点，所以，他也想以后有机会可以尝试一下摇滚，尝试一下有内涵