投影片变换，屏幕上出现一幅新的课堂范例。

    路老师说道：“这是今天要看的最后一张画。作者，大家应该很熟悉，米国画家安德鲁怀斯。

    人们提到怀斯的作品，通常会说，他表现米国式乡愁或者忧郁气息。我们今天要看的是他的技法。你们都看过他的水彩与油画，现在，我们看到的作品，是他用丹培拉材料创作的”

    她讲完最后一幅作品，低头看看时间，再看看课堂上的学生们。很多学生的眼睛里，已经有一些迷茫和麻木。

    果然又是这样老师在心里吐槽。

    姜哲注意到老师的表情变化。

    出现这个状况，不能怨学生，也不能怨老师。

    一上午的时间，大批量的新知识，一股脑的灌进去，无论你有多么大的热情和兴趣，都会被这些知识，灌的无所适从。

    大学阶段的学习与中学时期不同。中小学的老师生怕学生不会，所以要把难点拆解，拆解到学生能接受的程度。在大学阶段，大多数老师讲授的知识，差不多是他最擅长的领域。每个人最擅长的领域，必然要做大量的研究。讲授的过程中，所包含的信息一定很多，很多学生难以适应。

    姜哲理解，为什么曾经有高年级的学生说，路老师的课比较难懂。

    “今天上午，我讲了一些丹培拉技法的入门知识，可能同学们暂时不能消化。这需要在实践中慢慢理解。

    我简单总结一下。这些技法并不是孤立存在的。历史中的画家们，会选择更实用，更适合的方法。我们今天研究过去的西方绘画作品，经常遇到材料上的疑惑，就是因为他们不会轻易排斥新技法，大胆的混合使用材料，有些是独创的。比如，达芬奇使用的颜料就非常容易裂。

    我们也不能排斥新材料，新技法。在这4个周的色彩课上，我们除了学习过去的方法，还要学习当代的新材料。”

    她及时收住话题：“下午，我来演示，然后开始实践。”

    老师宣布下课后，同学们带着一堆的疑惑，纷纷离开。

    中午，姜哲和陈嫣在食堂吃饭，付敏和牟星等几个同学，也凑到一起，边聊边吃。

    “听路老师讲课，感觉我们要准备好多材料”

    “我钱包，又要瘦身了。”

    也有同学表示质疑：“我看过路老师的画，都是一些抽象甚至意象的作品。怎么需要用这么多材料！”

    陈嫣听到几个人准备一起买材料，希望能省钱。就悄悄对姜哲说道：“幸好我没选纯艺术专业，我们没这样的课。”

    姜哲笑着说道：“你倒是想选，你”

    陈嫣知道他说什么，急忙把一块儿红烧肉喂到他嘴边。

    周围几个同学急忙转过脸去，不看这画面。

    午休之后，姜哲和同学们聚集在画室。

    接受了新知识的洗礼，越发期待路老师的演示过程。

    路老师带来一大批演示用的材料。同学们一起帮忙，在教室中间拼出临时的工作台，然后，围成一圈，等待观看演示。

    路老师把材料依次摆到工作台上。

    姜哲非常认真的观察老师摆放的次序和位置。

    记得有一位知名的国画家，曾经让他的儿子去拜访同级别的另一位画家，并且记住其画案上材料工具的摆放位置，从中可以窥见其作画程序和办法。

    路老师把几块装裱画布的木板，以及几幅半成品，摆好，然后，接着摆出各种窄口玻璃瓶，研磨板研磨杵，装有颜料粉的瓶子，以及不同型号的画笔

    大量的工具，占据了大半的工作台，感觉像是准备做实验。

    路老师检查工具后，学生们问道：“上午，我讲过，使用丹培拉绘画，要先配制丹培拉液，有的也叫乳化液。

    天然材料的乳化剂，是哪两种？”

    “鸡蛋液和牛奶酪素。”付敏抢着回答。

    路老师纠正：“意思对了。蛋液和酪素就可以。除此之外，还有很多人工的材料，可以制作丹培拉液。比如，用类似阿拉伯树胶的各种胶，兑水制作，甚至肥皂和蜡也可以做。

    但是这些材料用的范围并不广，我们不可能全部学习。咱们学用的最