但不管是王树祥还是佟明浩温骏，都没有就此停下来，他们的目光甚至看得更远。佟明浩都直言不讳的说，“我觉得秦放歌的出现，是打破西方垄断古典音乐的关键。不管是创作还是演奏，现在世界上的作曲家演奏家歌唱家，没有一个能和秦放歌相提并论的。但要大家接受这个现实，尤其是那些高傲的老外接受，难度还真是不小。可怜的自尊心，不光我们有，他们也都差不多。”

    王树祥点头表示同意，还讲了他们爱乐乐团去美洲，欧洲巡演时候的一些故事，“他们的优越感是自骨子里的，欧洲瞧不起美洲，认为他们历史文化太短，就知道用钱砸人，谈不上什么音乐艺术。只是现在，人往高处走，欧洲的乐团资金跟不上的话，也没办法留住特别优秀的乐手以及指挥。我们中国的交响乐团，他们更没看在眼里，亚洲就日本的稍微好点，但也就比我们地位稍高。这个社会，终究还是要看实力的。”

    温骏的经历更好的说明了这一现象，他从小就被誉为小提琴神童，参加各种国内外比赛拿奖无数，十几岁就去国外闯荡。这也是必经之路，但想要成为小提琴家独奏家并不容易，除了有天赋肯下苦功夫练习外，人脉机会也都是相当重要的。而且就他所知，所有成名之前的演奏家们，没有一个是吊儿郎当不好好练习就能练出来的。

    秦放歌算是特例，他学小提琴才多久？温骏龙雪瑶她们这些练小提琴童子功的人，在他这年纪的时候，累积的练习时间，都远远过了一万个小时。之所以提一万小时，是有人通过研究分析得出结论，也就是著名的“一万小时天才理论”。

    “从这些研究中渐渐浮现的图景是：要想达到精通的水准，或者成为世界级水平的专家，在任何领域，1万个小时的练习都必不可缺。一次一次地研究，作曲家、篮球运动员、虚构作家、滑冰运动员、音乐会上的钢琴家、围棋选手、犯罪高手，无论你从事什么，这个数字一次一次的出现。”

    然而，这一万个小时，只是基础，可对很多人来说，尤其是小孩子，它几乎是不可能完成的任务，必须要有鼓励和支持你的父母。也不单纯只是枯燥无味的练习，还得真正热爱，肯用心去专研，不断取得一个又一个的进步才行。

    而秦放歌从小到大，在钢琴和声乐练习上投入的时间也早过了一万个小时，然而，那时候没得到什么“穿越者礼包”，对能否考上华夏音乐学院，都没什么特别的信心，才让他捡了便宜。

    天赋的重要性不言而喻，华丽变身后，他用这具简直非人的身体，迅掌握了各种乐器的演奏技巧，还能在短时间之内，就达到演奏家级别的水准。钢琴自不用说，小提琴，二胡琵琶什么的，他现在做得比身边女生们苦练十几年的水平都不差。

    钱菲菲对此也丝毫不惊讶，“欧洲美洲本来就相互嘲讽，没落贵族和新兴暴户之间互黑也是最正常不过的事情。说到底，关键还是看我们自己，没有真正拿得出手的音乐艺术大师的话，就只能是拼市场了。这和经济展息息相关，现在我们国家学琴的孩子越来越多，这就是最大的优势所在。”

    这一说起来就有些刹不住的趋势，好在大家都是随便聊聊，时下的环境和形势，搞严肃音乐的行内人应该都清楚。但秦放歌算跨界的，龙雪瑶出生优越又专心练琴，心思还比较单纯，这俩年龄又不大，钱菲菲他们算是帮着做下科普，让他们更深刻的认识这个世界的现状。

    点菜上菜都不影响大家交流，秦放歌也没客气，该点点该吃吃。

    一番感慨之后，说是交流感情，但还是会提到今晚会面的目的，秦放歌交响音乐会的事情。王树祥也旧事重提，不厌其烦的说了他们爱乐乐团的排练计划和安排，二十个小时以上时间的排练，过交响曲长度的二十倍。

    这相当能说明他们的诚意，看得出来，他们对此也是势在必得。

    而针对这交响曲对管乐的要求特别高的情况，王树祥和佟明浩也表示，他们爱乐乐团中的管乐成员有不少是高薪外聘的，有时候也必须得承认差距，在管乐上，国内外的差距比较大些。弦乐的情况就要好上不少，小提琴组就是最好的例子，全部都是国人。而且，在座就有两位小提手，实力都是相当强悍的。

    秦放歌对此没什么意见，他也不会说非逼着爱乐乐团进行更长时间的排练，组织排练可是要另外给乐手们排练费的啊！